面对董其昌我们该想些什么（二）

编者按

       数十年来，郭西元教授读书作画，教书育人。之于中国画的现状，郭教授始终旗帜鲜明的认为，中国画应该“回归中国”。《面对董其昌我们该想些什么》一文作于2006年，当时，复兴中华文化的声音渐起，而郭教授则以观董其昌作品的一次机会，直抒胸臆，为中国书画的复兴乃至于中华文化的复兴疾呼。

二 、四百五十年，我的思考

       只不过才四百五十年，历史一瞬。可是，这变化竟如此巨大，思翁开创的“文人画”的伟业，几乎给我们丢光了。现在说起“文人画”，我不知到底有多少人懂得。我在深圳大学成立“文人画研究所”，有识的同道说我是中国第一个举此旗帜。是啊，在充满浮躁和急功近利情绪的今日，这面旗有谁肯举呢？很多场合人们把“文人画”读成“人文画”了，这不能不让人心痛。

       关于这次画展，我组织了两次研讨，我问大家如董翁在世，面对当今画坛，他会说些什么。

今日的中国画少了“文”

       近百年的历史，是国学逐渐流失的历史，书画尤甚。

      我们的绘画被迫叫起了“中国画”，以区别强大的西洋画“军团”。国画中的“国”字内容日渐消失，为“西”融合，第一个失掉的便是“文”。我们的学子，以西式素描、色彩考入中国画系，学两年西画以为“基础”，第三年才拿起毛笔画“中国画”，所画之画，大多材料是中国的，创意和手法是西画的。二零零二年，一次全国中国画展金奖的作品，是画在木版上的日本画，引起了广泛的讨论，当时我曾著文参与论争。当然中国画能这样展已是“走出低谷”了，因为上世纪八十年代，当时的时髦口号是“将中国画送入博物馆”、“革毛笔的命”、“笔墨等于零”……

（···未完待续···）丙戌年（2006年）一月十一日于深圳木石山房灯下

发表于《国画家》杂志（2008年第一期）

郭西元

      丙戌年生于山东省诸城市，一九六九年毕业于南京艺术学院美术系。深圳大学教授、文人画研究所所长，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。

     师从于刘海粟、陈大羽先生，是传统文化的守护者，被誉为『原生态的文人画家』。

     出版个人专集十余种四十余部、论文集五部。人民美术出版社出版《中国当代名家—郭西元画集》、《中国近现代名家—郭西元画集》等；中国教育电视台播出教学片《郭西元大写意花鸟画技法》。

     在国内外美术馆举办个人画展六十余次，作品由中国美术馆等海内外专业机构收藏。二零一七年在深圳美术馆举办个人作品回顾展，由深圳市文化发展基金支持，展品全部由深圳美术馆收藏。