香港讲学随想（一）
1985年，应香港中文大学之邀赴香港讲学，历时五载，其间的苦辣酸甜多多，今整理出来，见教于同仁们。
泼墨与无笔画
当时的中国画坛，正值西风紧吹，国内已有人提出要“让中国画进入博物馆”、“断奶”等口号，香港更有“无笔画”，一路改革“闯将”。
我上课，讲完要领之后，总多留一些时间让学员拿作品让我来评讲，有时也做些示范。 一次开新课，班上一个学员拿来一幅山水画，我讲评了几句之后，拿起笔要给他改，他匆匆制止说：“老师，我这是无笔画。”并解释说整个画面无一处用过毛笔，全是用特殊技法“做”出来的，比如捞水纹、水印痕等等。这样一来，课堂的僵是可想而知的。我说了些我的主张，大致是中国画的笔墨之重要，无笔墨便是无中国画之精神云云。我想他(或他们，似有三、四人)不可能听进去。
无笔画者，乃香港中文大学为主的一些画家所倡导，用水池储水，上洒墨水，再用宣纸压上去捞水纹。这样反复制作，画面水纹是活泼可爱的，制作也严格而繁琐，当时在香港颇有影响，也有不少外国买家捧场。但对于中国画，这毕竟不是正途。在课堂上，我自然不便对此画种进行褒贬，但心中暗想如何让这几个学员从心中“服我”，就在下课之前留下十来分钟，来一个泼墨泼彩“表演”。我说，中国的传统绘画，历来主张个性，主张“无法而法”，有时为宣泄激情，也可泼墨泼彩，今天留几分钟我来“泼”一幅给大家看看。
课堂上顿时活跃起来，我准备了盆水，调了一盆墨汁，一盆石绿、石青，为了制造效果，我端起石色盆，唰的一下“泼”在纸上，又急将纸角掀起，让色按我的要求流动，之后，又泼些墨让它渗化，色和墨溶和、流动，出现了特殊效果，大家叫好!我要大家猜我画的什么? 有猜石头的，有猜荷叶的……我随即拿起笔，在墨团上 面加几棵小树，一间茅屋，远处加一小船，画龙点睛!“泼”的部分顿时成了小山。这时我说，后来加的几笔才是见工夫处，这张画能否站得住，有没有份量，有没有看头就看这几笔了。再看看无笔画的几个，脸上也露出佩服的神色。
第二次上课，“无笔画”们带来一些“有笔画”来要我批，我高兴了起来，课堂上情绪顿时改观。课后，他 们又带了本册页要我题字，我拿起笔，写了“笔墨情怀”四字，并说要想画好中国画，不只要用笔画，还要练习书法，通过书法练习用笔，笔上工夫到了，画自然就有力度，并用吴昌硕、齐白石等大师的艺术来启发他们。
后来这几个同学成了我的朋友，经常拿些有笔和半有笔 的画来要我评讲。
印章在书画上的应用
中大校外课程，有两个老师开篆刻、篆刻人门课，学员反映印章的用法无人教，校方和我商量，能否开个“印章在书画上的应用”课，此课内容较偏，但我觉得挺有意思，就花了一些时间，翻资料，查文献，整出了大纲。
从画中的题款开始讲起，讲如何选印、用印，简单谈及 如何在画中正确题款，以及题字的字体，字的大小与多少等等，然后，再讲如何配合画面用印，诸如用印的位置、姓名印和闲章的位置、各种印章的大小取舍，用印大小与画面的关系等等。又结合作品示范，讲解怎样用印恰到好处，因印给画面添了生机，如何用印成了画面的累赘，破坏了画面原有的平衡等等。
谁知此一举，“市场”反映甚佳，冷门课成了热门课程，选课每每爆满，而历时几年，未曾衰落。
泼墨与无笔画
当时的中国画坛，正值西风紧吹，国内已有人提出要“让中国画进入博物馆”、“断奶”等口号，香港更有“无笔画”，一路改革“闯将”。
我上课，讲完要领之后，总多留一些时间让学员拿作品让我来评讲，有时也做些示范。 一次开新课，班上一个学员拿来一幅山水画，我讲评了几句之后，拿起笔要给他改，他匆匆制止说：“老师，我这是无笔画。”并解释说整个画面无一处用过毛笔，全是用特殊技法“做”出来的，比如捞水纹、水印痕等等。这样一来，课堂的僵是可想而知的。我说了些我的主张，大致是中国画的笔墨之重要，无笔墨便是无中国画之精神云云。我想他(或他们，似有三、四人)不可能听进去。
无笔画者，乃香港中文大学为主的一些画家所倡导，用水池储水，上洒墨水，再用宣纸压上去捞水纹。这样反复制作，画面水纹是活泼可爱的，制作也严格而繁琐，当时在香港颇有影响，也有不少外国买家捧场。但对于中国画，这毕竟不是正途。在课堂上，我自然不便对此画种进行褒贬，但心中暗想如何让这几个学员从心中“服我”，就在下课之前留下十来分钟，来一个泼墨泼彩“表演”。我说，中国的传统绘画，历来主张个性，主张“无法而法”，有时为宣泄激情，也可泼墨泼彩，今天留几分钟我来“泼”一幅给大家看看。
课堂上顿时活跃起来，我准备了盆水，调了一盆墨汁，一盆石绿、石青，为了制造效果，我端起石色盆，唰的一下“泼”在纸上，又急将纸角掀起，让色按我的要求流动，之后，又泼些墨让它渗化，色和墨溶和、流动，出现了特殊效果，大家叫好!我要大家猜我画的什么? 有猜石头的，有猜荷叶的……我随即拿起笔，在墨团上 面加几棵小树，一间茅屋，远处加一小船，画龙点睛!“泼”的部分顿时成了小山。这时我说，后来加的几笔才是见工夫处，这张画能否站得住，有没有份量，有没有看头就看这几笔了。再看看无笔画的几个，脸上也露出佩服的神色。
第二次上课，“无笔画”们带来一些“有笔画”来要我批，我高兴了起来，课堂上情绪顿时改观。课后，他 们又带了本册页要我题字，我拿起笔，写了“笔墨情怀”四字，并说要想画好中国画，不只要用笔画，还要练习书法，通过书法练习用笔，笔上工夫到了，画自然就有力度，并用吴昌硕、齐白石等大师的艺术来启发他们。
后来这几个同学成了我的朋友，经常拿些有笔和半有笔 的画来要我评讲。
印章在书画上的应用
中大校外课程，有两个老师开篆刻、篆刻人门课，学员反映印章的用法无人教，校方和我商量，能否开个“印章在书画上的应用”课，此课内容较偏，但我觉得挺有意思，就花了一些时间，翻资料，查文献，整出了大纲。
从画中的题款开始讲起，讲如何选印、用印，简单谈及 如何在画中正确题款，以及题字的字体，字的大小与多少等等，然后，再讲如何配合画面用印，诸如用印的位置、姓名印和闲章的位置、各种印章的大小取舍，用印大小与画面的关系等等。又结合作品示范，讲解怎样用印恰到好处，因印给画面添了生机，如何用印成了画面的累赘，破坏了画面原有的平衡等等。
谁知此一举，“市场”反映甚佳，冷门课成了热门课程，选课每每爆满，而历时几年，未曾衰落。